建築的構造と光の表現を融合した現代デザインコレクション

チェコのクリスタルブランドMoser（モーゼル）が、ロッテルダムを拠点に活動するデザイナーLaurids Gallée（ラウリッズ・ガレ）とのコラボレーションによる限定コレクション「Axis（アクシス）」を発表した。Galléeにとって初となるガラス作品であり、169年以上にわたり継承されてきたMoserのハンドクラフトクリスタル技術と、現代的な彫刻表現を融合させたシリーズとなっている。本コレクションは花器、ボトル、2種類のグラス＆コースターセットで構成され、20世紀初頭のモダニズム建築からインスピレーションを得ている。各作品は、表面で光を反射するだけでなく、内部に光を導き、屈折させながら保持する“光の構造体”として設計されている。幾何学的なフォルムによって、光が奥行きやリズムを生み出し、建築的な存在感を際立たせている。

David Svehla Jan Zima

精密なウェッジカットが生み出す光の構造

「Axis」を象徴するのが、「ウェッジカット」と呼ばれる高精度のカッティング技法だ。この技法は単なる装飾ではなく、作品そのものの構造を形成する要素として機能している。カットには0.1ミリ単位の精度が求められ、わずかな誤差でも視覚的に現れるため、極めて高度な職人技術が必要となる。制作には30年以上の経験を持つカッター職人Miroslav Maděra（ミロスラフ・マジェラ）が携わり、透明感とシャープな輪郭を実現している。ガラスの吹き上げから最終研磨まで、すべての工程が手作業で行われ、素材への深い理解と精密なコントロールによって完成へ導かれる。Laurids Galléeは本プロジェクトについて、「技術的に可能な限界へ挑戦することに最も魅力を感じる。Moserの職人たちは、その限界を超えるだけでなく、さらに押し広げてくれた」と語っている。

Moserを象徴する「Rosalin」カラー

本コレクションには、Moserを象徴するカラー「Rosalin（ロザリン）」が採用されている。深みのあるローズカラーから透明に近いクリスタルまで、厚みや光の角度によって色彩が繊細に変化するのが特徴だ。色は表面加工ではなく素材内部に組み込まれており、時間や視点によって異なる表情を見せる。また、MoserのクリエイティブディレクターJan Plecháč（ヤン・プレハーチ）は、「Laurids Galléeの現代的な美学と若いコレクター世代への影響力は、Moserのビジョンと完璧に一致している」とコメントしている。

限定エディションとして展開

「Axis」はすべて限定エディションで制作される。花器は50点限定、ボトルおよびグラスセットは各100点限定となり、すべての作品にLaurids Galléeのサイン、Moserのロゴ、シリアルナンバーが刻印される。購入者は在庫状況に応じて希望する番号を選択することも可能だ。

David Svehla

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Laurids Gallée（ラウリッズ・ガレ）プロフィール

Laurids Galléeは、ロッテルダムを拠点に活動するデザイナー。Design Academy Eindhoven卒業後、2017年に自身のスタジオを設立した。素材実験と彫刻的アプローチを特徴とし、伝統的なクラフト技術と現代的な製造技術を融合させた作品を制作している。これまでにGucci、Hermès、Dolce & Gabbanaなどのブランドとのコラボレーションを手がけ、作品はアムステルダム市立美術館（Stedelijk Museum Amsterdam）などでも展示されている。2024年および2025年にはArchitectural Digestによる「AD100」に選出され、Elle Decorの「Young Design Talent of the Year」を受賞している。