「ADFデザインアワード2026」優秀賞受賞者 Jannis Renner氏インタビュー

青山デザインフォーラム(ADF）主催の「ADFデザインアワード2026」の審査結果が2026年3月に発表されました。今回は、ホスピタリティカテゴリーで優秀賞を受賞されたJannis Renner氏をインタビュー形式でご紹介いたします。

©Tom_Maurer

建築家としてのご経歴について教えてください。

私はドイツのコンスタンツで建築を学び、ブラジルのサンパウロで形成的な学期を過ごしました。早い段階で異なる文化的背景を経験したことが、建築を文化的・社会的実践として理解する視点を形づくりました。

2015年にATELIER BRÜCKNERに参加し、2016年からはシニアアーキテクトおよびプロジェクトマネージャーとして勤務しています。また実務と並行して、HTWGコンスタンツにて異文化建築およびコミュニケーションを教えており、この教育活動が自身の視点を常に磨き続けています。

建築分野の中で、特に専門としている領域やプロジェクトフェーズはありますか。

私の主な専門はコンセプトおよびデザインであり、物語性や文化的コンテンツを空間体験へと翻訳することです。

同時に、初期アイデアから現場での施工管理まで、すべてのプロジェクトフェーズに関わっています。強いコンセプトは、完成した細部に至るまで一貫して可視化され続けるべきだと考えています。

アイデアを生み出す際、どのようなことからインスピレーションを得ていますか。また、思考整理やコンセプト開発における独自の方法や哲学はありますか。

すべてのプロジェクトはリサーチと「聞くこと」から始まります。形態を考える前に、文化的背景、利用者、そしてコンテンツの本質的な意味を理解することを重視しています。

私はイメージ、引用、スケッチ、そして物理模型を用いて思考します。模型は直感的に空間を考える助けとなり、シークエンス、視点、雰囲気を探求することができます。私にとって建築とは、コンテンツと空間の対話から成長していくものです。

建築以外で関心のあるクリエイティブ分野はありますか。また、それらを建築に取り入れることはありますか。

特に写真と音楽が私の仕事に大きな影響を与えています。

写真は、空間の連続性や視点の捉え方に影響しています。設計時には、来訪者がどのように空間を移動し、最初に何を見て、どのように視界が展開し、光がどの瞬間を際立たせるかを想像します。空間を一連のイメージとして構成する感覚に近いものです。

音楽は空間の雰囲気づくりに影響します。リズムや空間的な音、没入感について考えるきっかけとなります。素材、音響、触覚がどのように知覚を形づくるのか――建築が視覚だけでなく、身体的・感情的にも体験される可能性に関心があります。

受賞プロジェクトの背景と完成までのプロセスを教えてください。

2025年大阪・関西万博のウズベキスタン館は、「知の庭 ― 未来社会のためのラボラトリー」というコンセプトのもと計画されました。当初から、このプロジェクトはウズベキスタンの変革を、伝統に根ざしながら革新へ向かう空間的ナラティブとして表現する必要がありました。

©Josef Sindelka

プロセスは非常に集中的で、高度な協働によって進められました。クライアントであるウズベキスタン芸術文化開発財団および多分野のチームと共に、文化的参照、伝統工芸、未来へのビジョンを、明確な建築・展示コンセプトへと翻訳しました。「土壌」から交流の場となる開放的な木造彫刻へと成長していくメタファーが、プロジェクト全体を通して指針となりました。

エクセレンス賞の受賞は、この協働的な取り組みと包括的アプローチが評価されたものであり、大変光栄に思っています。

©Josef Sindelka

©Josef Sindelka

今後どのような仕事に取り組んでいきたいですか。

今後も対話を生み、認識を形づくる文化的プロジェクトに携わり続けたいと考えています。

建築は文化を越えた理解を生み出す力を持っています。地域的にも国際的にも、人々を結びつけ、新たな視点を開くプロジェクトに関心があります。

ADFへの印象をお聞かせください。

ADFが建築やデザインを、より広い文化的・国際的対話の中で推進している点を高く評価しています。非営利団体として、交流、可視性、そして国際的ネットワークの構築を積極的に支援している点が印象的です。

ADFは建築家が国際的な文脈で自身の作品を発信し、文化を越えてつながる有意義な機会を創出しており、大変素晴らしい取り組みだと思います。