作品と対話しながら新たな物語を紡ぎ出す体験

コンテンポラリーカルチャーメディア「New Scale（ニュー・スケール）」がキュレーションを手がけるグループ展「OPEN WORLD」がPAAMA（パアマ）で2025年7月12日（土）から8月2日（土）まで開催される。本展にはSoft Baroque（ソフト・バロック）、Pierre Castignola（ピエール・カスティニョーラ）、Geray Mena（ジェレイ・メナ）、八木沢俊樹の四組が参加し、それぞれの実践を通じて複層化する現代社会の視点を提示する。

Soft Baroqueは、ベンチやテーブルといった家具の原型に感覚のずれを仕込み、多層的な知覚を誘発する仕掛けを行う。Pierre Castignolaは、日常的プロダクトを媒介に消費文化と知的財産の境界を探り、鋭利な批評性を提示。Geray Menaは、写真に刹那と永遠を同居させ、時間の層を可視化させ、八木沢俊樹は陶芸・木彫とデジタル技術の往還から、素材と知覚の枠組みを再考する作品を展開する。鑑賞者は作品と対話しながら新たな物語を紡ぎ出す体験ができる。

参加アーティストと作品例

ソフト・バロック（Soft Baroque）

ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートで出会ったオーストラリア出身のニコラス・ガードナーとスロベニア出身のサーシャ・シュチュチンによるデザインデュオ。2013年に設立され、V&A（ヴィクトリア＆アルバート博物館）やスイス・インスティチュート、パトリック・パリッシュ（NY）など国際展で作品が展示される。BalenciagaやHEMとのコラボも手がけ、素材と機能の矛盾やデジタルと物質の境
界を探究。近年はスロベニア・リュブリャナへの拠点移転に伴い、共同作業と現地の豊かな環境が創作に新たな影響をもたらしている。

ピエール・カスティニョーラ（Pierre Castignola）

フランス出身。2018年にデザイン・アカデミー・アイントホーフェンを卒業し、同年にオランダに自身のスタジオを設立した。日常的なモノを題材に、消費社会や記号論、知的財産制度を批評的に掘り下げるコンセプチュアルな作品づくりで知られている。代表作「Copytopia」では、プラスチック製ガーデンチェアの特許保護を巡り、複数の既製品パーツを組み替えることで「模倣と創造のユートピア」を提示。これは、紙幣のコピー禁止に衝撃を受けた体験から着想を得ており、真正性や所有権への問いをポップに可視化している。

ジェレイ・メナ（Geray Mena）

スペイン出身。アムステルダム・リエトフェルト・アカデミーで絵画や彫刻、衣料デザインを学び、写真を主軸に展開する。ロンドンやパリを拠点に、家具職人としての経験を経て、素材や構造への深い敬意を養った。AIや大判カメラを活用し、消えゆくものの記録と構築の間を行き交う視覚的探求を続けている。ローザンヌ州立美術大（ECAL）で教育にも力を注ぎ、新世代への批評的視座を共有しながら、個人制作と商業両軸で国際的に活躍中。

八木沢 俊樹 (Toshiki Yagisawa)

アーティスト、デザイナー。陶芸・木工・3Dプリント・CGIといった多様なメディウムを縦横にかけ合わせ、新しい素材としての存在や物語を生み出す。コンテンポラリーメディア「New Scale」の創設者。M/M（Paris）、JW Anderson、Dis、Bang & Olufsenなど国際的なデザイナーやアーティスト、企業との協業を通じ、物理とデジタルの交差点に身を置きながら、視覚の構造や知覚の制度を撹拌する作品世界を探求している。

ニュー・スケール（New Scale）

現代のデザイン、アート、音楽、建築といった創造領域における思考と感性の動向を捉えるメディアプラットフォーム。世界各地の多様な実践や表現をインタビュー形式で収集・編集し、そのエッセンスを読者へと届けることで、新たなインスピレーションの源となることを目指している。展覧会のキュレーションや限定プロダクトの販売を通じて、情報を体験として提供する取り組みも行っている。知覚と想像力に静かに働きかけながら、日常の中に思考を促す問いの場を創出することを目指している。