活動開始8年の節目に開催する展示

アーティストでデザイナーのカトリネル・サバシアグ（Catrinel Sabaciag）が中東で初めて、自身の作品を世界貿易センターで開催される「ドバイ・インデックス（Dubai Index）」において2025年5月27日（火）から5月29日（木）まで展示する。光と形、実用性と瞑想の境界線を曖昧にする彫刻作品の制作で知られるサバシアグによる、活動開始から8年を記念する自身の進化する言語をたどる一連の作品展示となる。過去のコレクションからの主要作品に加え、Morphozaシリーズの最終作であるIn Bloomペンダントランプ、新作のZenitランプなどの新作を発表する。

Aurora Frosted luminaire, part of the Onnda Collection
Photo credit: Radu Sălcudean

Aurora Matt, part of the Onnda Collection
Photo credit: Radu Sălcudean

Aurora Gloss luminaire, smart function
Photo credit: Oana Andreea Cristurean

モルフォザ（Morphoza）

モルフォザは、素材と光学への7年間の探求の成果ともいえる。アルミニウムとイノックスから作られたこの壁掛け照明彫刻は、透明なプラスチックフォーム、フォイル、クリスタルといった地味な素材を組み合わせており、これらの要素は地味に見えるかもしれないが作品内部の光学フィルターの間に重ねられると、光と相互作用して鮮やかな色合いの変化を見せる。特筆すべきはモルフォザが色付きの光を使わず、純粋な白色光だけを使用していること。屈折と干渉によって、その内部から色が展開し、ニュートラルに見えるものの中に、可視光線のスペクトルがすでにすべて含まれていることを静かに思い起こさせる。

Morfoza table, organic filter
Photo credit: Ioana Săbăciag

Morfoza detail of organic filter
Photo credit: Ioana Săbăciag

Morfoza detail
Photo credit: Ioana Săbăciag

鑑賞者は中央のフレームを回転させることで、光の強さと色を微妙に変化させることができる。鑑賞者がこのように関わることがユニークな出会いとなり、静的なオブジェを魅力的なイベントに変える。モルフォザは、日常的な素材の見方を変えることで、美や価値に関する私たちの思い込みに疑問を投げかけている。すべての作品は手作業で仕上げられ、88個の限定生産となっている。

Morfoza wall
Photo credit: Radu Sălcudean

Morfoza- stripes pattern filter
Photo credit: Radu Sălcudean

Morfoza, gradient filter
Photo credit: Radu Sălcudean

その革新性とクラフトマンシップが評価され、モルフォザは2024年にLITデザイン賞のアクセント装飾ランプ部門を、2023年にはトランシルヴァニア・デザイン賞を受賞した。

インブルーム（InBloom）

本展でデビューするInBloomペンダントランプは、光、動き、虹色の輝きを探求するOndaコレクションの最新作。花が開く優しいしぐさにインスパイアされたこの作品は、中央の光源が2枚のダイクロイックガラスの円盤の間に雌しべのように収まっている。上向きには、ダイクロイックガラスの円盤を通過する光が、天井に移り変わる色を散らしながら静かに咲き誇り、下向きには、より焦点を絞った機能的な光が照射される。彫刻的でありながら目的意識が高く、雰囲気がありながら正確な、雰囲気と明瞭さのバランスが取れたランプが誕生した。

ゼニット（Zenit）

本展のために特別に制作されたZenitランプは、ドバイの自然の風景からインスピレーションを得ており、砂丘の色と砂漠の太陽の暖かさを表現している。サバシアグにとってオニキス、真鍮、フューズドガラス、トランシルバニアの中心部から取り寄せたユニークなクリスタルなど、初めての試みとして天然素材のみを使用している。三角形に細工されたオニキスの台座は地面と平行に置かれ、丁寧に溝を入れられた溶融ガラスが、アラビア領の夕日を思わせるグラデーションの色合いを何種類も見せる。反対側には真鍮のディスクが固定され、クリスタルが光を通し、繊細で装飾的な輝きを放つ。中央のライトから集中的に光を当てる方法と、石の縁から柔らかい光を当てる方法の2つの照明オプションがあり、機能的でありながら魅力的な多目的な作品に仕上がっている。

マーマー（Murmur）

個々の作品に加え、サバシアグは鳥のさえずりにインスパイアされた大規模なインスタレーションのサンプルも展示する。小さなダイクロイック・エレメントで構成されたこの作品は、周囲の環境との相互作用によって、反射や色の変化を生み出す。建築に親和性のある本インスタレーションは、特定のスペースに合わせてカスタマイズすることができ、ダイナミックで自然の動きのように変化しながら、瞑想を誘う。

カトリネル・サバシアグ（Catrinel Sabaciag）

アート、デザイン、インスタレーションの交差点で活動するアーティスト兼デザイナー。スコットランドとスウェーデンで学んだ後、ルーマニアに戻りデザイン活動を開始。

ミラノ・デザイン・ウィーク、オランダ・デザイン・ウィーク、メゾン・オブジェ・パリなどのフェアに参加。LIT Design、Silhouette Awards 2024、Transylvania Design Award 2023などの賞を受賞し、Design Wanted Awards 2023とKunstpreis Deutschland 2021の最終選考に残っている。