Sorry, this entry is only available in Japanese. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

アーティスト林樹里、坪本知恵による二人展

天王洲のTERRADA ART COMPLEXⅡにあるアートギャラリーYUKIKOMIZUTANIがアーティスト林樹里、坪本知恵による「うつろの疏水をながめたとき」展を2025年2月8日(土)から2025年3月1日(土)まで開催する。

アーティスト林樹里は、「おのずから現れるもの」、「うつろうもの」をテーマに制作を行っている。江戸時代の琳派の作品に見られる「にじみ」や「たらしこみ」の技法研究を起点に、「自然（じねん）」の思想に関心を寄せ、「みずから」が描く行為と、画材が「おのずから」生む現象の間を往来し、自然と対話するように制作。近年は文人文化にも着想を得た「noise（さわり）」シリーズに取り組み、自然や異国に身を置いたときに、その地の空気が自身の内側で新たな音となって響く感覚を捉え描く。微細な変化を拾い上げることで、全てを明らかにしようとするのではなく、さりげなく気づく感覚をもたらす表現を模索する。

林樹里《Depth [Nasu] no.2》

林樹里《風の中に凪を聴く [Saiko] no.3》

アーティスト坪本知恵は、「言葉の保存」と「伝達」をテーマに、地元愛媛県にある安藤正楽による日露戦役記念碑、通称「顔のない碑」からインスピレーションを受けた作品を制作している。その石碑にはかつて、戦争反対を明文した世界平和を切に願う文章が記されていたが、検閲により全文が削られ、今は岩肌だけの石碑が立っている。「Inscription」シリーズでは、その削られた文章をステンシルによって画面上に読めない形で構成し直すことで、欠損や存在の有と無のグラデーションを問い続ける。

坪本知恵《Inscription(No.72)》

両作家の制作の共通点として、自と他、過去と未来、人工物と自然といった対極するものの狭間を行き来するという過程がある。本展では、この行き来する手段や様を水を導く疏水に見立てる。二人にとって作品制作とは、疏水を造る行為のようであり、そこに流れてくる水をぼんやり眺めることを、作品制作に向き合う姿勢と重ね合わせ、本展のタイトル「うつろの疏水を眺めたとき」となった。

YUKIKOMIZUTANI

林樹里 プロフィール

1989年、大阪府生まれ。東京藝術大学美術学部芸術学科卒業後、同大学院美術研究科文化財保存学専攻保存修復研究領域(日本画)を修了、博士課程取得。その後、同大学専門研究員および芳泉文化財団展覧会事務局学芸員として在籍。2019年から2023年には同大学のCOI拠点特任助手も務めた。その膨大な知識や探求心を作品制作に生かし、日本画の可能性を探り続けている。近年の主な個展に2024年「noise in the shadow」 (Fitzrovia gallery、ロンドン)、2023年「bruit dans lʼombre」 (Galerie Du Forez、パリ)など。同年ポーラ美術振興財団在外研究員としてロンドンを拠点に欧州で研修滞在するなど、海外での活動も積極的に行っている。

坪本知恵 プロフィール

1997年、愛媛県生まれ。2020年に京都芸術大学（旧：京都造形芸術大学）美術工芸学科を修了。現在、京都を拠点に活動。近年の主な個展に2024年「文字をなぞる。文字を読む」(蔦屋京都店、京都)、2023年「間の形」(YUKIKOMIZUTANI、東京)がある。2018年にはOSTEN BIENNIAL of DRAWING SkopjeのFinalistに選出された。