ブルックリン植物園のために依頼された3つの「Windseed」の彫刻

ノーマン・ムーニーは、2022年11月16日から2023年1月8日まで、ニューヨークのブルックリン植物園で新作インスタレーション「Windseeds」を発表する。ブルックリン植物園のために依頼された3つの「Windseed」の彫刻は、それぞれ高さ12フィート、10フィート、8フィートで、すべて同じ幾何学的構造から発されている。

Photo credit: Alexander Barreto

「Windseeds」は凸型の多面体から80個の角ばった突起が突き出ており、BBGの自然な都市環境の中でムーニーの特徴であるスターバーストをさらに明確に表現している。

Photo credit: Alexander Barreto

Photo credit: Alexander Barreto

Photo credit: Alexander Barreto

コンセプト

「Windseeds」はアーティストが自然や科学から得た形や表面を具現化したもので、ムーニーの初期のスケッチのひとつである「煙」に由来し、ムーニーの自然要素の研究を反映したラインとドットの構成にボリュームと質量を与える。また、コア構造に取り付けられたスパイクは、紙上のクラスター・パターンを3次元の存在に変え、崇高な人工物と自然物との境界を曖昧にしている。銀色のタンポポの形をした金属の塊であるこの彫刻は、自然からインスピレーションを得て再利用された人工物を讃えている。

Photo credit: Haoming Li

Photo credit: Alexander Barreto

Photo credit: Alexander Barreto

アーティストステートメント

物理的かつ形而上学的な作品を制作するムーニーは、自身の彫刻について「個人的な自己意識と自然界に見られる大きなリズムやパターンを結び付け、私たちを取り囲むより大きな普遍的塊の中での私たちの位置づけに文脈を与える」と語っている。注目すべきスケールとむしろ均一な美学を持つ「Windseeds」は人々がその中を歩き回るための空間を作り出し、それによって私たちの周りの物質との空間的経験を呼び起こしている。

Photo credit: Alexander Barreto

Photo credit: Alexander Barreto

Photo credit: Haoming Li

ノーマン・ムーニー

ムーニーは「自然の要素と循環的な相乗効果」を生かした、都市と植物環境の両方に設置された大規模な屋外インスタレーションで最もよく知られている作家。彫刻、屋内外のインスタレーション、ドローイング、紙上作品を制作している。ノーマンの制作プロセスは、量子的な接続性に関する視覚的理論に基づき、共感的というよりも直感的なものである。ミクロとマクロの宇宙に存在する要素を用いて、物理的・非物理的空間におけるスケール、形、パターンに対する我々の感覚を探る作品を制作している。彼の作品は自然界のバイオダイナミックシステムを合成し、数学と機械科学の手段によって、頑丈でがっしりとした幾何学的な形を構成している。