日本の浮世絵が近代の国際的な芸術界にいかに影響を与えたかを紹介

喜多川歌麿、葛飾北斎、歌川広重など日本の木版画絵師たちの傑作を紹介する「ドレスデン、紙の上の日本。歌麿、北斎、広重と近代のグラフィックアート（Japan on Paper in Dresden. Utamaro, Hokusai, Hiroshige and the Graphic Arts of Modernism）」展が、ドレスデン美術館で2026年6月26日（金）から9月20日（日）まで開催される。そのうち、ドレスデン美術館のパートナーであるドイツの機械式時計ブランド、A.ランゲ＆ゾーネは版画素描館（Kupferstich-Kabinett）で開催される部分を支援している。

葛飾北斎：『富嶽三十六景』シリーズより『凱風快晴』（通称：赤富士）、1831年頃、多色摺木版画、© Kupferstich-Kabinett, SKD, Inv. A 1898-402、写真：赤間亮

1900年頃、ドレスデンはドイツにおける「ジャポニスム（日本趣味）」の最初の中心地の一つであった。当時、美術館の国際近代美術コレクション、特に日本美術の収集を拡大することは極めて重要な優先事項で、この時期に獲得された約300点にのぼる日本の木版画や書籍は、現在同館の最も注目すべきコレクションを構成。第二次世界大戦後には、かつて王立ザクセン工芸学校（Royal Saxon School of Applied Arts）に存在した「模範コレクション（教材コレクション）」の大部分を取得した。

初代 喜多川歌麿：『霞織娘雛形』シリーズより『簾』、1795年頃、多色摺木版画、© Kupferstich-Kabinett, SKD, Inv. A 1897-562、写真：赤間亮

本展では1万点を超える膨大なコレクションから厳選された浮世絵作品とあわせ、アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック、エドヴァルド・ムンク、ジェームズ・マクニール・ホイッスラー、メアリー・カサット、エミール・オルリクといった近代西洋画家の作品約40点も鑑賞できる。